南朝虽亡，但张丽华留下的风流韵事，至今仍惹人玄想不已。 桨声灯影里的秦淮河啊，几许风流随风而去。


商纣王妃妲己

《封神榜》里说她是九尾狐仙。她艳如桃李， 妖媚动人，是千年狐狸精幻化成人，蛊惑纣王荒淫误国。就连杀她，都要将她的脸蒙起来。“酒池”、“肉林”全是关于这个女子与纣王的荒淫无度。只是，为什么夏、商、周三朝的灭亡都与一个女子有关？夏有龙涎，商有妲己，周有褒姒……似乎明朝还有个陈圆圆。


赵飞燕
水色帘前流玉霜，赵家飞燕侍昭阳。 掌中舞罢箫声绝，三十六宫秋夜长。 ——《汉宫曲》

君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。 ——《摸鱼儿》 辛弃疾


南朝齐废帝妃潘玉奴

何谓“步步生莲花”， 就从此女开始。“三寸金莲”中国男人一种变态的审美观。一个荒淫无度的皇帝，一双美足，给中国女人带来了无限的灾难与痛苦。 她有一双美足不是她的错，他爱上她的美足也不是他的错。承袭了这种变态的审美观，并强加于他人头上，就是世人的错了。


汉高祖皇后吕雉
一个残暴的第一夫人。这个女人据说跟慈禧一样狠毒。她在未央宫害死了韩信，又使人诬告彭越谋反，灭其宗族。她将她的情敌戚夫人砍去四肢，挖去双眼，割去鼻子，割掉耳朵，药哑嗓子后扔入厕内，取名为“人彘”。她将自己的外孙女嫁给儿子为后，使他们结成了一对怪异的夫妻。这一切都很怪异，好象是一个任性的女孩在那里胡闹。可她不是女孩，她是一国之母。对权力的欲望使她越走越远。


清顺治帝妃董鄂氏
天妒红颜， 天花夺去了她的生命。因为她的死，皇帝伤心欲绝几乎要出家。可是，她还是死了的好啊。在充满政治生活的宫中，爱情永远都是不重要的。像他们这样的异类，还是在天上作一对神仙眷侣吧。


汉成帝妃班婕妤

她曾被世人比作楚庄王的樊姬，德才兼备。如世人能预见未来，亦会把她比作后世的长孙皇后。只可惜，她遇人不淑。她是樊姬，可她的夫君决不是楚庄王。她是长孙皇后，她的夫君却决不是唐太宗。所有的怜爱宠与幸都随着那身轻如燕的舞女入宫后就此嘎然而止。山盟依旧情已逝。长信宫中，孤灯映壁，房探风冷。

新制齐纨素，皎洁如霜雪。
裁作合欢扇，团圆似明月。
出入君怀袖，动摇微风发；
常恐秋节至，凉意夺炎热；
弃捐荚笏中，恩情中道绝。
——班婕妤

她爱的男人终于死了。当繁华过尽，天子与常人一样躺在冷冰冰的墓穴里时，只有那个曾被他拋弃的爱人，他的婕妤，在他的陵园里陪着他一生一世。


传说中的香妃清乾隆帝妃伊帕尔汗

那个来自回疆的美丽女子，那个传说浑身散发着麝香味的传奇女子。你的美丽如同天山的雪莲，纯洁无瑕。你迷人的香味如同草原的牧歌，悠悠扬扬，飘荡在空旷的草原上，等着我们去寻觅芳踪。我们又何必去考究你到底是平民女子出身的香妃，抑或是在清宫中生活28年的容妃，还是金庸小说里天真无邪的香香公主。我们只要记住，这个世上曾经有个你，美丽而充满传奇。


中国历史上最后一个皇后

算不上是天姿国色吧，却也是个美人胚子。自古红颜多薄命，她也不例外。少年逊帝只是在她的照片上轻轻一圈，就圈定了她的一生。在她生命的最后一段，她疯狂的抽食着大麻，肆意的放纵着自己，这是她对这个时代还是对自己命运最后的抗争？为什么？为什么偏偏会是她？已经是最后一个了，为什么偏偏让她挨上？为什么要用她的血和泪，来给这几千年的帝后制度画上一个红色的句点？傅仪也会想吧，为什么偏偏是他来当这最后一个皇帝？ 这就是命运的安排，他们两个谁都抗争不过。她抗争不过那个时代也抗争不过她的命运，如果命中注定了她的悲哀，她唯一能做的反抗就是毁灭自己。

唐玄宗贵妃杨贵妃

汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女处长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。
—— 《长恨歌》 白居易


汉武帝皇后陈阿娇
长门事，千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。——《摸鱼儿》 辛弃疾


齐宣王后钟无艳，人不可貌相
她是中国历史上有名的四大丑女之一， 却成了现代版《钟无艳》里的妖艳女子，而齐国王后的身份更令她的一生充满了传奇色彩……
她的丑陋举世无双，而她的才华也举世无双。如果说美貌是任何女子一生孜孜以求的东西，作为一个奇丑无比的女人她应该是不幸的。


吴王夫差妃西施
后妃的生活，表面上看起来光鲜亮丽，私底下却是常常令人感到无比的惋惜，一个青春，希望无限的年轻女孩，硬是要被送入深宫中，过著处处需要耍心机的生活，磨掉了热情与活力虚耗青春光阴。

西施越溪女，出自苎萝山。
秀色掩今古，荷花羞玉颜。
浣纱弄碧水，自与清波闲。
皓齿信难开，沉吟碧云间。
勾践征绝艳，扬蛾入吴关。
提携馆娃宫，杳渺讵可攀。
一破夫差国，千秋竟不还。

——《西施》 李白

魏文帝皇后甄洛

还记得那篇著名的《洛神赋》吗？“远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。”


清太宗皇后博尔济吉特大玉儿

大玉儿。她是来自科尔沁草原的女子。她送走了自己的丈夫，又送走了自己的儿子。最后辅佐了一个历史上最著名的皇帝。她是那样的坚强，那样的能干，以至于人们有时候都会忘了她曾经是个女人。所有的电视剧都说她真正的爱人是多尔衮，事实是不是这样只有她自己知道。但她真的是下嫁给了多尔衮。如果这个男人真的是她的真爱，那她应该至少曾经幸福过吧。在那黑暗的政治漩涡里，作为一个女人，难得的幸福与甜蜜。


汉文帝皇后窦皇后

窦皇后原是宫女，被派往代国服侍当时还未即位的汉文帝。她为汉文帝生了五个子女。后来成了皇后。但是她不受宠爱，后来因为生病，又瞎了一只眼睛。她没有显赫的家世，因此在后宫中并不争宠。当时最受宠的是慎夫人。窦皇后真正风光的日子，是文帝去世后。她当了太后，干预朝政。甚至要求汉景帝传位给梁王（梁王是太后最喜欢的小儿子）后来，她在宫廷之争中失势，孤独地老死
 

5
   琴生流动，佛心垂首
        微笑静坐
      音乐已经传过三世


6
          闭目
    洒落一种随意的惊艳
      凡心渐次凋零
      坐成一尊不动的佛


7    一轮月亮落在莲池
    心事无尘图
荷花子在开

8   
  花色葳葳
灵光寂寂
舞 终生痴迷

9
    寂静轮回的寞里
数千个弹指的哀怨
唱尽舞尽，无怨无悔

　　一更天，最心伤，爹娘爱我如珍宝，在家和乐世难寻；如今样样有，珍珠绮罗新，羊羔美酒享不尽，忆起家园泪满襟。
　　二更里，细思量，忍抛亲思三千里，爹娘年迈靠何人？宫中无音讯，日夜想昭君，朝思暮想心不定，只望进京见朝廷。
　　三更里，夜半天。黄昏月夜苦忧煎，帐底孤单不成眠；相思情无已，薄命断姻缘，春夏秋冬人虚度，痴心一片亦堪怜。
　　四更里，苦难当，凄凄惨惨泪汪汪，妾身命苦人断肠；可恨毛延寿，画笔欺君王，未蒙召幸作凤凰，冷落宫中受凄凉。
　　五更里，梦难成，深宫内院冷清清，良宵一夜虚抛掷，父母空想女，女亦倍思亲，命里如此可奈何，自叹人生皆有定。

　　这就是有名的《五更哀怨曲》。满腔幽怨，无限感伤，混合着浓重的乡愁与一丝丝的憧憬。
　　王昭君无声无息地打发着漫漫的长夜和日复一日的白昼，意志消沉，“自叹人生皆有定。”然而，事实上命运总是在“有定”中包含着“无定”，汉元帝竟宁元年，南匈奴单于呼韩邪前来朝觐，王昭君的命运无意间起了突破性的变化。
　　匈奴与汉朝的关系时好时坏，这年匈奴内乱，分为两支，那单于领导北匈奴，呼韩邪单于领导南匈奴。利用这个机会，汉朝西域都护甘延寿击败北匈奴，并将那支单于诛杀，南匈奴呼韩邪单于且喜且惧，连忙上书请求前来长安朝觐，以尽藩臣之礼。
　　呼韩邪携带大批皮毛及骏马作为贡品来到长安，对汉元帝执礼甚恭，汉元帝大为高兴，大排筵席，招待这位远道而来的“贵宾”，席中呼韩邪提出“愿为天朝之婿”的请求。汉元帝乐得以此羁系呼韩邪，更为高兴，兴之所至，决定在未把公主出嫁之前，先让他见见朝佳丽，唬一唬他，于是下旨由那些后宫未曾临幸的美女前来侑酒。
　　聪明的姑娘马上意识到这事的重要性，这是个引起皇帝注意的好机会。机不可失，时不再来。一个个浓装淡抹，希望借此获得皇帝的青睐。
　　来了，宫女们一队队鱼贯而入，果然是花枝招展，娇娆婀娜，彩袖在桌上来去，香气在席间飘散。匈奴番王哪里见过如此多彩多姿的场面，不禁心醉神驰，浑然忘我。突然他看到了出墙红杏，犹如那万绿丛中的一点红，是那么突出，他震惊于她的美艳。聪明的呼韩邪立即向汉元帝提出：“愿为天朝之婿，不一定硬要公主，就在这些美女中选一名可以。”汉元帝心想：原本要物色一位宗室郡主，如今要在待诏宫女中挑选，岂不是省却了许多麻烦。于是漫不经意地答：“你看中了那一位，那一位就归你。”呼韩邪太高兴了啦，喊道：“就是她！”汉元帝顺着他的手看去，但见一个风华绝代的美女盈盈为礼。汉元帝眼前的这位待诏宫女，云鬟雾鬓，光彩照人，两道黛眉轻颦微蹙，微露一丝幽怨。太美了，但皇帝金口玉牙，不能反悔。
　　筵席结束了，呼韩邪意兴遄飞地回到驿馆。准备择吉迎娶汉宫美人，汉元帝却心中快快地回到后宫，找出了待诏宫女图册，翻到王昭君的画像，只见画像与本人有天壤之别，而粉颊秀靥上，何曾有什么黑痣。刹那间，汉元帝把失去王昭君的懊悔心理，转化成对画工毛延寿的愤怒，当即传命有司彻底追查，才知道都是毛延寿的索贿不成，故意将王昭君的花容月貌，绘成泥塑木雕的平庸女人，于是将毛延寿以欺君之罪斩首，对这件事，后人自有评说。

　　曾闻汉主斩画师，何由画师定妍媸？
　　宫中多少如花女，不嫁单于君不知。

　　意思是毛延寿虽然胡作非为，而汉元帝也太过糊涂。正象王安石所讲：“耳目听见尚如此，万里安能制夷狄。”
　　无论如何，汉元帝心中对王昭君的歉疚、悔恨、怜惜与不忍割舍的情绪一齐涌上心头，他要设法加以弥补，于是诓称：“妆奁尚未齐备，后三日即行。”他既然已无法留住王昭君，他必须好好利用这宝贵的三天时间来享受王昭君，这就是才智平庸的汉元帝的想法自然与历史上雄才大略的皇帝之间有显著区别。
　　汉元帝在未夫殿中召见王昭君，目睹一个冠绝古今的绝色美女，即将落入他人怀抱，心中那份窝囊劲就甭提了。他假惺惺地先说了许多安慰和鼓励的话，等到王昭君饱孕泪光的大眼睛，含情脉脉地向汉元帝凝视时，汉元帝终于无法自恃，疯狂般地离开御座，饿虎扑羊般地抱住王昭君，踉踉跄跄地走向殿角的暖阁，像一个虐待狂一样地把王昭君折磨了三天三夜。
　　临行之日，王昭君戎装打扮，妩媚中更见英爽之气，面向未央宫拜别了天子，带着一种异样的感情，看了最后一眼长安，怀抱着琵琶上马而去。匈奴人马和朝廷派出的卫护组成的队伍，浩浩荡荡地经过长安大街，沿途万人空巷，争睹昭君风采；眼看如此风情万种的美人儿，离开繁华的帝京，前往荒凉的胡地，陪伴一个垂垂老矣的匈奴单于，无不为之嗟叹不已。
　　王昭君出了长安北门，一路晓行夜宿，渐行渐远，黯然神伤，随行的乐师们，一路上弹奏着琵琶，以慰王昭君的离愁别恨，声声令人肝肠寸断，回望长安已经了无踪影，王昭君手弹琵琶，吟出一首“怨词”。

　　秋木萋萋，其叶萎黄，有鸟处山，集于芭桑。
　　养育毛羽，形容生光，既得行云，上游曲房。
　　离宫绝旷，身体摧藏，志念没沉，不得颉颃。
　　虽得委禽，心有徊惶，我独伊何，来往变常。
　　翩翩之燕，远集西羌，高山峨峨，河水泱泱。
　　父兮母兮，进阻且长，呜呼哀哉！忧心恻伤。

　　中原正是春暖花开的三月，塞外犹是寒风凛冽的季节，真个是“马后桃花马前雪，教人如何不回头。”王昭君终于在漫漫长路中病倒了，只得暂时停止前进，养病期间，她想起了父母兄弟，也想到了曾和她缠绵三天三夜的大汉皇帝，于是挑灯披衣，儒泪和墨，向汉元帝写信：

　　臣妾有幸得备禁脔，谓身依日月，死有余芳，而失意丹青，远适异域。诚得捐躯报主，何敢自怜？惟惜国家黜陟，移于贱工，南望汉阙，徒增怆绝耳。有父母有兄弟，惟陛下少怜之！

　　出了雁门关，匈奴大队骑士、毡车、胡姬前来迎迓，抵达王庭之日，但见平沙雁落，黄尘滚滚，牛羊遍地，无边青草。一座座帐蓬中，张灯结彩，欢腾达旦，呼韩邪单于封她为宁胡阏氏（亦即安宁胡地的皇后），百般迁就，以博取她的欢心。然而胡笳悲鸣，骏马奔驰，饮腥食膻，异邦风月，使王昭君总是对故国充满思念之情。所谓：

　　汉使回朝频寄语，黄金何日赎娥眉？
　　君王若问妾颜色，莫道不如宫里时。

　　王昭君出塞以后，汉元帝依照她的意思，把她的父母兄弟一齐接到长安，赐宅赐田，妥善安置。而呼韩邪自得汉廷绝色美人之后，心中大为高兴，整天置酒作乐，并遣使致送大批玉器，珠宝及骏马，以报答汉天子的特别恩遇，甚至上书愿保境安民，请罢边卒，以休天子之民。汉宣帝在看了郎中侯应上奏的“十不可”之后，谢绝了他的这一好意。
　　就在王昭君抵达匈奴王庭三个月后，汉元帝在思念与懊恼的前提下，恹恹病榻，拖到初夏时节，竟在榴花耀眼中崩逝。
　　第二年，即汉成帝建始元年，王昭君为呼韩邪单于生下一子，取名伊督智牙师，封为右日逐王，又过了一年，老迈的呼韩邪去世，这年王昭君二十四岁。
　　一个美艳的少妇，三年的异地生活，逐渐习惯了喝羊奶，住毡帐，骑马射猪，也学会了一些胡语。
　　大阏氏的长子雕陶莫皋继承了单于的职位，依照匈奴的礼俗，王昭君成了雕陶莫皋的妻子。年轻的单于对王昭君更加怜爱，夫妻生活十分恩爱甜蜜，接连生下两个女儿，长女叫云，次女叫当，后来分别嫁给匈奴贵族。
　　雕陶莫皋与王昭君过了十一年的夫妻生活而去世，这时是汉成帝鸿嘉元年，王昭君已经三十五岁，正是绚烂的盛年，不必再有婚姻的绊系，好整以暇地参予匈奴的政治活动，对于匈奴与汉廷的友好关系，着实产生了不少沟通与调和的作用！
　　王昭君的兄弟被朝廷封为侯爵，多次奉命出使匈奴，与妹妹见面，王昭君的两个女儿也曾到长安还入宫侍候过太皇太后，这位太皇太后就是汉元帝的皇后，她有个著名的侄子王莽，先谦躬下士博取虚名，后玩了一套所谓尧、舜、禹时代的“禅让制”，夺取西汉政权，建立“新”。可惜匈奴单于认为“不是刘氏子孙，何以可为中国皇帝？”于是边疆迭起，祸乱无穷。
　　眼看自己创造的和平岁月毁于一旦，王昭君在幽怨凄清绝望中死去，葬在大黑河南岸，墓地至今尚在，在今内蒙古包头西南五十里的黄河岸边，据说入秋以后塞外草色枯黄，惟王昭君墓上草色青葱一片，所以叫“青家”。
　　关于“青家”也另有解释：《筠廓偶笔》：“王昭君墓无草木，远而望之，冥濛作青色，故云青家。”《塞北纪游》上也说：“塞外多白沙，空气映之，凡山林村阜，无不黛色横空，若泼浓墨，昭君墓烟垓朦胧，远见数十里外，故曰青家。”
　　历来提到“青家”的诗句很多。如白居易的“不见青家上，行人为浇酒。”杜牧的“青家前头陇水流，燕支山下暮云秋。”
　　王昭君在历史上又被称为“明妃”，系西晋时，为避司马昭的讳，改称“昭君”为“明君”，后渐渐有“明妃”一说。
　　对昭君出塞历来评价颇多，评价各异，如：
　　杜甫：

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。
　　一去紫台连朔漠，独留青家向黄昏。
　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。
　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　李白：

　　汉家秦地月，流影照明妃；
　　一上玉关道，天涯去不归。

　　两人都对昭君出塞，墙予无限的怜惜与感叹。另外还有：

　　汉月还从东海出，明妃西嫁无来日；
　　燕支常寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙；
　　生乏黄金枉图画，死留青家使人嗟。

　　王安石也有吟咏王昭君的诗，他另创新意，不落俗套，认为王昭君未必就是一件坏事，如：

　　明妃初嫁与胡儿，毡车百辆皆胡姬；
　　含情欲说无语处，传与琵琶心自知。
　　黄金植拔春风手，弹着飞鸿劝胡酒；
　　汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首。
　　汉恩自浅胡自深，人生乐在相知心；
　　可怜青家已芜没，尚有哀弦留至今。

　　此外欧阳修的“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。”也与王安石的意思相同，前后辉映，以理度情，从人性角度着墨，使人更能了解王昭君在出塞前后的悲苦之余，也未尝没有另一种迷离心情，也未尝不是人生价值的另一种实现。“青家”墓碑上也刻有：

　　一身归朔漠，数代靖兵戎；
　　若以功名论，几与卫霍同。

　　这首诗，包括“和亲果使边烽消，鹿阁何人许共论。”总算对王昭君出塞和亲，有了公允的论断。
　　王昭君的儿子右逐日王一系后来日益强盛，与东汉交恶，被窦宪追击，一路西窜，越过葱岭进入欧洲，占领哥特人的地盘引起罗马帝国的崩溃，在欧洲大陆建立了强大的匈奴帝国，也就是后来的匈牙利和塞尔维亚等国。 

　　公元1899年10月，一个42岁的法国人，带着7部相机和大量玻璃干片(1885年才问世)、历时11个月后终于抵达了当时的云南府城--昆明，开始了他对这个城市巨细无遗的注视。在此后的将近5年时间里，他阅尽了这里的山川湖泊、城镇乡村、街道建筑、寺庙道观，也包括上至总督巡抚下至贩夫走卒、乞丐犯人的各色人等，以及发生在这里重大或日常的事件；而且，更重要的是，他还将目光所及的一切尽量地凝固在了他拍下的照片里。他当时可能不会想到，这些照片百年后将成为亚洲最早、最完整地记录一个国家、一个地区社会概貌的纪实性图片；在他于1904年面对“变得如此熟悉”的景象无限伤感地说“永别了，云南府”时，可能也不会料到，这些照片有一天会被一个中国青年万里迢迢地带回故土。但他很快就会发现，在他进入中国生活长达10年之后，中国也将进入他整个的后半生，使他永不能忘怀。

　　这个法国人就是奥古斯特·弗朗索瓦(中文名字方苏雅)，1899-1904年期间法国驻云南的最高外交长官。任满回国后，他与妻子到了乡间，在一座名叫“小中国”的庭院里隐居，直至1935年病逝。他没有儿女，留给夫人的是装在一个紫檀木箱里一批他收藏的中国物品和110幅玻璃底片以及上千张照片。

　　“人上人” 1899年 云南

　　通过一种特殊装置，
戴瓜皮帽的人骑在苦力身上，站在路旁是为了让对面出现的方苏雅的行李队先行通过。这种情况在两支马帮相遇时更为惊险，必须在听到前方的马铃响后提前做好准备。只能单行的狭窄古道常常一边悬空，一匹受惊的马就足以酿成整个马帮的惨祸。

处于画面中心的一把洋伞所代表的身份与权势，
通过竹杆压在两个轿夫的肩上。其实方苏雅更关注“这些外表无生气，极度贫困的人怎么能胜任这种工作，表现出如此的耐久力”!据他记载，苦力们一天内要走大约40公里，负重可能超过100斤。

　　顶草帽的背夫 1903年 云南—川藏

　　从背景中石垒的房基来看这里已进入藏区。顶在茶包上的大草帽不仅遮阳挡雨，也使背夫们的身形奇特而且高大；在照片构图中起重要作用的三根木柱及其构成的十字架和“门”形框更赋予整个画图以宗教般的庄严。无论方苏雅本意想表达何种内涵，当我们百年后重新凝视这一情景时所能感受到的，除了凝固的历史外，也有一种行吟式的抒情。图右方苏雅拴在木柱上的坐骑暗示了整个拍摄过程。

一个法国领事在中国 身着龙袍的方苏雅 1900年

　　曾有人怀疑方苏雅穿的只是一件戏袍，
但这确实是安南(今越南)皇帝的皇袍(现存于巴黎人类博物馆展览)，样式与中国的很接近。从普通照片的角度来说这不算一个好创意，因为尽管方苏雅一向认为他的胡子能“增添威严”，但在这张照片里增添的却是喜剧性，用他的方式来说，也许是“如果在马戏团里出现准会获得疯狂的喝彩。”

照片摄于方苏雅任法国驻龙州(今广西柳州)领事期间的最后一个法国国庆宴会上。堂上挂的“德敷远人”横幅表现的本是一个东方大国的自信与气度，
而在109年前的这一天发生的法国大革命追求的则是“平等、自由、博爱”；但在英法联合进行第二次鸦片战争之后，在炮舰政策流行的当时，这些语言显得异常的苍白，就像闪光灯照射下的每个人的面孔。

行到水穷处 1899年 广西

　　桅杆上的船工正在解帆。在如此狭窄的水道上，
方苏雅一行人只能压缩行李，改乘小舢板。他的行李中包括7支步枪，7部照像机，4支手枪，3部中国阴历通书，3个秒表，1个晴雨表，4个温度计，5个指南针，1个照准仪和最大1.6米长的几个双筒望远镜。当时法国外交部派他以驻云南府(今昆明)总领事的身份从广州去云南考查，途经广西和贵州。请注意光秃秃的山坡，在一百年以前，作为一个殖民者的方苏雅就在到云南途中对中国境内无节制的乱砍滥伐感到痛惜。

接船的庞大马帮 1900年 曼耗

　　这是方苏雅第二次进入云南时弃船登陆的情景。这次他从越南老街出发，
溯红河而上，在曼耗登陆。第一次从广西进入云南时他仅个人行李就有56个箱子，动用挑夫、轿夫两百余人；而这次他的行囊中还包括40多驮步枪、弹药和20万法郎的银钱，因害怕被抢劫而把钱藏在床垫里。
行进在“秀丽木桥”上 1900年 蒙自附近

　　照片摄于到昆明途中。据方苏雅记载，
这座通往沙滩的“秀丽木桥”长达350至400米，是红水河的一条支流。从照片上看，方苏雅的队伍几乎将整座桥占满，人数总在200人左右。其中方的卫队人数不多，大部分是苦力

假虎威 1900年 昆明法国领事府

　　方苏雅时代的中国，
各地都有“官府怕洋人，洋人怕百姓，百姓怕官府”的怪圈，因此经常出现官府与洋人互相借力的情况。这张方苏雅与其卫兵的照片似乎正表现了这种关系。实际上，方苏雅曾从官府手中救下其前卫队长的性命，而这支官府派出的卫队也数度帮助方苏雅从民众包围中脱险。


神秘的茶马古道 1899—1904年

　　在横断山脉的高山峡谷，
滇、藏、川的丛林草莽中，绵延盘旋着一条滇、川经西藏通往南亚西亚的神秘古道。古道上溜索连接着湍急的河流，马蹄印嵌在高山陡岩的石板上,这是商人、探险家和马帮踏出的路。其路线基本有两条：一是云南的普洱→大理→丽江→中甸→西藏的察隅→波密→拉萨→日喀则、江孜、亚东、柏林山口，分别到缅甸、尼泊尔、印度；另一条从四川的雅安→康定→西藏昌都→尼泊尔、印度。这是亚洲大陆以茶叶为纽带的古道网络，长在千里以上，其中以云南中甸、四川康定、西藏昌都构成的三角地带是茶马古道网络分布最为密集的地方，是各路马帮交会最为频繁的地方,来自云南的滇茶和四川的雅茶与西藏的麝香、皮毛，以及来自印度的珠宝首饰香料等等在这一带互市，早在唐代便形成茶马互市，宋代于雅安设置“茶马互市司”，清代在云南永宁亦设茶马司。

　　当京滇公路未修筑时，这条古道就是交通大路，路上无日不有官商游客往来，人背马驮的货物也时时可见，因而每一个宿站都有充足客源，有时甚至几百人同宿一客站，堪称繁盛官道。话虽如此，就道路本身而言却是鸟道羊肠，崎岖难行，有人甚至认为不亚于“难于上青天”的蜀道。 1899年方苏雅游历贵州的安顺、贵阳等地，拍摄了沿途的山川河流和各式桥梁，并涉足险峻难行的茶马古道；1904年他由昆明经楚雄，从元谋沿金沙江而上，进入大小凉山，穿泸定桥至康定，再至川藏交界处，拍摄了沿途的彝族和藏族，并传真地记录了这一古道的重要特征：人背马驮-茶叶·马帮 

 　　中国的刺绣源远流长，在世界服饰文化宝库中占有重要的位置，在中国传统工艺美术行业中颇有影响，是中华民族智慧的结晶，是百花园中瑰丽多姿的一朵越开越艳丽的奇葩。在刺绣行业中，苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣是中国的四大名绣，享誉国内外。此外，还有京绣、瓯绣、顾绣、苗绣、卡绣、榕绣、汉绣、发绣、机绣、绒绣、剪绒绣、抽纱刺绣等等，都自成一派，使中国古老的刺绣业繁荣似锦，大放异彩。

 　　中国刺绣的起源

　　中国刺绣起源于3000多年前，传说古代苏州有一位聪颖漂亮的姑娘，在结婚前正在赶制一件新嫁妆，在制作过程中不小心在衣襟上戳了一个洞。她急中生智用彩绒绣了一朵小花，不仅将破洞掩盖住，而且还显得格外漂亮，起到了锦上添花的效果。首次启发，聪明的苏州人从此就开始喜欢穿绣花衣服了。根据西汉刘向所撰的《说苑》记载，早在春秋时期，吴人就开始把刺绣工艺应用于美化生活。到了三国时期，苏绣已发展到较高水平，据说三国时期的赵夫人利用自己既能画又能绣的特长，为孙权作的一幅"画绣"，被时人堪称"针绝"，从而赵夫人便成为"画绣"的鼻祖。

 　　中国的四大名绣-湘绣

　　湘绣是以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。是在湖南民间刺绣的基础上吸取了苏绣和广绣的优点而发展起来的。早在战国时期，湘绣就已有了较高的艺术水平和娴熟的技艺。从1958年在长沙楚墓中发现的龙凤图案绣品来看，是在极细密的丝绢上运用连环针刺绣而成的，其针脚整齐、绣工精细，图案生动活泼令人赞叹不已。而1972年在长沙马王堆发掘的西汉墓中，出土的湘绣制品有41件刺绣衣物和一幅装饰内棺的铺绒绣锦，绣品采用的图案有10余种，绣线均为未加捻的彩色散丝，色相多达18种。在刺绣的针法上，则采用了连环针、齐针（或平针）、接针和打子针等多种针法，使绣品产生针脚整齐，线条洒脱而丰富，图案多样的特点。而且这些绣品的绣工是非常娴熟的，具有很扎实的功底。在一定程度上反映了西汉时期的湘绣工艺已达到了相当高的水平。到了清朝，湘绣已遍及湖南广大城乡，处处可见"母友相传，邻亲相授"的传艺学艺生动场面，特别是长沙一带，湘绣成为家家户户的农村副业，农村妇女在劳作之余，不仅用绣针和彩线来美化生活，而且开始把绣花作为谋生的手段。在19世纪末20世纪初的短短10多年间，在长沙一带新设立的湘绣绣庄就达40多家，大大推动了湘绣的刺绣水平和艺术水平的提高，表现手段不断丰富，逐步形成了湘绣的流派和独特的艺术风格。到了20世纪上半叶，湘绣的艺术水平得到了进一步提高，表现手段更加丰富而细腻，名家名作不断涌现，湘绣人物"惟妙惟肖"；而写意山水，则更是"色簪花，迹灭针绒"。这些"绝针"之作均出自于湘绣艺人的"神手"，曾名噪一时，受到国内外人士的赞誉。

 　　湘绣的"绝招"要数20世纪下半叶的双面全异绣，设计的巧妙和针法的变化二者结合得惟妙惟肖，使湘绣技艺提高到一个更高的水平，绣工可以在同一底料的正反面刺绣着画面、色彩、针法都不相同的绣品，这是刺绣技艺上的一次重大突破。例如，一幅《狮虎》座屏绣品德一面是一只仰天长啸的上山虎，而另一面是一只低手夜行的下山狮，一上一下，正面的虎头转到反面变成了狮尾，两面的形象迥然不同，令人瞠目。又如湘绣艺人采用传统的掺针、平针、游针等针法，绣制的《花木兰》绣屏。在绣品的一面是女扮男装，全衣铁甲的花木兰的威武形象，生动地体现了"万里赴戎机"、"寒光照铁衣"的诗意；而在绣品的另一面却是花木兰脱去战时袍，又着女儿装的闺秀模样。活生生地再现了花木兰"当窗理云鬓，对镜贴花黄"的喜悦情境。两种截然不同的画面十分简要地概括出花木兰女扮男装，替父从军，凯旋而归的动人故事内容，将诗情画意融为一体，珠联璧合相得益彰。在这幅绣屏中，艺人采用的仍是传统的掺针、平针、游针等手法，运用高超的技艺着意刺绣，使花木兰这位英雄人物的形象呼之欲出，跃然于绣屏上，除了令人叹服之外，更是回味无穷。因此，双面全异绣使湘绣达到了极高的艺术水平，这也是湘绣在刺绣中形成独树一帜的流派。

     中国的四大名绣-粤绣

　　粤绣是广东刺绣艺术的总称，它包括以广州为中心的"广绣"和以潮州为代表的"潮绣"两大流派。刺绣历史浦远，其技艺精湛，构图装饰性强，色彩浓郁鲜艳，绣绒平整光亮，文理清晰，绒条洒脱，金银垫绒立体感强，绣工娴熟，绣品富丽堂皇等独特的地方风格和艺术特色，成为中华民族文化的一个组成部分。我们也可从苏鹗所撰的《杜阳杂篇》中是这样描述广绣的精湛技艺的："永贞元年南海贡奇女眉娘，年十四，工巧无比，能于一尺绢上绣《法华经》"七卷，字之大小，不逾粟粒而点划分明，细如毫发，其品题章句，无有遗阙。更善作飞仙，盖以丝一钩分为三股，染成五色，结为金盖玉重，其中有十洲三岛，天人玉女，台殿麟凤之象，而执幢捧".
 
 

顺治二年六月，因江南平定，就命令豫亲王多铎：“各处文武军民，自应尽令薙发，倘有不从，军法从事。”据《东华录》记载：同月又谕礼部：“向来薙发之制，所以不即划一，听令自便，盖欲天下大定，始行此制，今者天下一家，岂容违异，自今以后，京师内外，限旬日尽令薙发。”并称：“遵依者为吾国之民，迟疑者为逆命之寇，若惜爱规避，巧言争辩，决不宽贷。”由于服饰文化牵动着人民的内心，此令一下，引发了轩然政治风波，后来清廷被迫采取“十不从”的妥协政策，已见前述。

清朝为了巩固政权，也把汉族统治者所用以标示王权尊严的“十二章”纹样运用到皇帝冠服上去，并承袭明朝官服上的补子纹样，作为标识官吏官位高低的标志。“十二章”的纹样始用于乾隆皇帝，在北京故宫博物院保存的乾隆帝御用朝服和吉服上面，以及乾隆帝的朝服像中，都发现了汉族皇帝衮服所必有的“十二章”纹样，而且“十二章”所摆的位置也是固定的。在乾隆帝以前如顺治、康熙、雍正帝的朝服、吉服和朝服像中，则没有发现“十二章”。自乾隆帝以后诸帝的朝服、吉服则依据乾隆帝的成规也都加饰“十二章”。可见乾隆帝尽管十分强调恪守满族遗风，但只在服装款式上坚持，在纹饰方面，却主张“润色章身，即取其文”，把汉族传统的“十二章”和补服纹饰，一概转用到清朝服制中去。

（一）冠帽

1．皇帝冠帽

（1）皇帝冬朝冠：冠体为圆顶呈斜坡状，冠周围有一道上仰的檐边。冬用薰貂制作，十一月初一至正月十五用黑狐毛皮制作，冠体上缀朱纬，长出冠檐，顶上加金缕丝镂空金云龙嵌东珠宝顶，宝顶分为三层，底层为底座，有正龙四条，间饰东珠四颗，第二、三层各有升龙四条，各饰东珠四颗；每层间各贯东珠一颗；共饰东珠十五颗。顶部再嵌大东珠一颗，梁二，在顶左右，檐下两旁垂带交于项下。

（2）皇帝夏朝冠：冠形作圆锥形，下檐外敞呈双层喇叭状。用玉草（玉草产于东北，满族叫德勒苏草，进关以后，视此草为发祥之物）或藤丝、竹丝做成，外裱以罗，在两层喇叭口上镶石青色织金边饰；以红纱或红织金为里，外层缀朱纬，内层安帽圈，圈上缀带。冠前缀金累丝镂空金佛，金佛周围饰东珠十五颗，冠后缀金累丝镂空舍林，有东珠七颗。冠顶部再加金累丝镂空云龙，嵌大东珠宝顶，宝顶形式与冬朝冠相同。

（3）皇帝吉服冠：冠形似朝冠，冬用海龙、薰貂、紫貂，上缀朱纬，冠顶满花金座，上衔大珍珠一颗。满花金座有的是镶嵌宝石的。夏吉服冠也用玉草或藤丝、竹丝编织，红纱绸裱里，石青织金缎或织金绸、纱缘边。上缀朱纬，顶满花金座上嵌大珍珠一颗。

（4）皇帝常服冠：冬为有折檐的圆形帽，满缀红缨、红绒结顶。用皮或青绒制作。夏常服冠形同夏朝服冠，以玉草或藤、竹丝编织，红纱、绸里，石青织金缘边。上缀朱纬、红绒结顶。

（5）皇帝行服冠：冬行服冠形如冬常服冠，用黑狐、黑羔皮或青绒为之，满缀红缨、红绒结顶。夏行服冠形同夏常服冠。

（6）皇帝雨冠：冬季冠形为高顶式，前有深檐。夏季为平顶式，前檐展敞。按不同季节表用明黄色毡、油绸或羽缎制作，月白缎里。

（7）翎子

翎子分花翎、蓝翎、染蓝翎，花翎为贵，花翎即孔雀翎，又有单眼、双眼、三眼之分，三眼最贵。花翎原有例戴、赐戴之分。例戴如宗室贝子戴三眼花翎，镇国公、辅国公和硕额驸戴双眼花翎。镇国将军、辅国将军，戴单眼花翎。品宦例戴花翎的有御前大臣、领侍卫内大臣、直省将军内大臣、各城参赞办事领队大臣、散秩大臣、武备院卿、上驷院卿、头、二、三、四等侍卫及前锋营、火器营、护军营、銮仪卫等满员五品以上、统领、参领、前锋侍卫、诸王府长史、散骑郎、二等护卫均戴单眼花翎，翎根缀蓝翎，插入用翠玉、白玉、碧玉、碧玺、珐琅、瓷等质材制成的翎管内，缀于冠后。双眼和三眼翎，就是拿两个和三个孔雀尾羽后梢的彩色翎斑垂直排列，连接而成。蓝翎是用鹖羽制成，蓝色无翎斑，故名蓝翎。染蓝翎是用靛蓝染天鹅毛而成。在明代都督江彬等就已在白红笠上植染蓝翎为饰，贵者三英、初者二英、最次者一英，已于前述。清代花翎以三翎为贵，但康熙时，因某皇子想戴花翎，康熙帝曾特赐五眼花翎；后福文襄公立大功，曾获四眼花翎，属于特例。皇室子弟年十二能赐射箭者，也给花翎，但无冠顶，名“空花翎”。清末汉人中李鸿章曾获戴三眼花翎，赐云龙补服。曾国藩、曾国荃、左宗棠获赏戴双眼花翎。当时汉人获封爵赐戴花翎及文臣兼提督巡抚衔者都得赏赐，这在清前期是很少有的。即宗室亲郡王为大臣者，也必奉旨恩赏才能戴花翎，如未奉旨擅自戴用者，要交宗人府议处。

鸦片战争以后，清廷衰微，财政枯竭，当时有广东洋商伍崇曜、潘仕成捐输十数万金，无可嘉奖，始蒙戴花翎，传为恩荣。此后捐翎之风盛行，咸丰九年规定，捐翎改为实银，不准折扣，花翎价七千两。花翎从此由荣誉象征几乎变成商品交换了。

2．皇后、太皇太后、皇太后、皇贵妃、皇妃、妃、嫔冠帽

（1）皇后、太皇太后、皇太后朝冠：冬用薰貂，夏以青绒为之，冠体为圆顶呈半圆坡状，周围有一道冠檐。冠体上缀朱纬，冠顶呈宝塔形，分三层，每层贯东珠各1，皆承以金凤，饰东珠各3，珍珠各17，上衔大东珠1。朱纬上周缀金累丝凤凰7，每个凤身上饰东珠9，猫睛石1，每个凤的凤尾饰珍珠21。冠后金累丝翟（雉鸟）1，翟背饰猫睛石1，翟尾饰珍珠16。从翟鸟下垂珠结，由五行每行64颗珍珠串连，平排垂挂，在五行垂珠的半中间即第32颗外，接衔一个圆形青金石结，系用金累丝圆形饰片嵌青金石1，东珠6，珍珠6制成。然后再从石结下面接垂五行的后半串珍珠。共珍珠302颗，这就称为“五行二就”。每行大珍珠1，末缀珊瑚。冠后从冠檐里边下垂倒葫芦形护领，护领下端垂明黄色丝绦两条，末缀宝石。冠左右缀青色缎带。皇后夏朝冠以青绒为之，余制如冬朝冠。

吉服冠：冠形基本相同，以薰貂为之，上缀朱纬，顶用东珠。

（2）皇贵妃朝冠，形制与皇后朝冠相同，差别的只是7只金凤上没有猫睛石，翟鸟下所垂珠结不是五行二就，而是“三行二就”，三行共用珍珠192颗。

（3）妃、嫔朝冠，顶都是二层而不是三层，每层承以金凤，每凤饰东珠9，珍珠17，妃冠顶上衔猫睛石，嫔上衔〓子。朱纬上周缀金凤5，每凤饰东珠7、珍珠21。后金翟1，妃翟上饰猫睛石1，珍珠16，嫔翟上只有16颗珍珠，没有猫睛石。从翟鸟下垂的珠结三行二就，妃用珍珠188，中间金衔青金石结1，饰东珠、珍珠各4，末缀珊瑚。嫔翟鸟下垂的珠结三行二就用珍珠172颗，中间金衔青金石结1，饰东珠、珍珠各3，末缀珊瑚。余同皇贵妃。吉服冠顶用碧〓〓。

（二）清代男服

1．端罩

是清代皇帝、皇族及近臣、侍卫所穿，形式为圆领、对襟、平袖、袖长至腕、衣长至膝下、对襟有纽扣五个，毛朝外穿的宽松式裘皮服。清传抄拙老《闲处光阴》说：“国朝章服之极珍贵者，为元狐褡〓，汉文曰端罩。虽亲王亦非赐赍不能服。若既薨没，郎当呈缴，奉旨赏还，方敢藏于家。”皇帝端罩，紫貂为之，十一月初一至正月十五用黑狐。明黄缎里。左右垂带各二，下广而锐，色与里同。皇子端罩，紫貂为之，金黄缎里。亲王端罩青狐为之，月白缎里，若曾获赐金黄缎里亦可用之。亲王世子、郡王、贝勒、贝子端罩均青狐皮，月白缎里。镇国公、辅国公端罩均紫貂，月白缎里。民公、侯、伯、子、男、下至文三品、武二品端罩，均以貂皮为之，蓝缎里。一等侍卫端罩用猞猁皮间以豹皮，月白缎里。二等侍卫端罩用红豹皮，素红缎里。三等侍卫、蓝翎侍卫端罩用黄豹皮，月白缎里。

2．衮服和龙褂

清代只有皇帝在祭圜丘、祈谷、祈雨等场合穿衮服，形式为圆领、对襟、长与坐齐（至晚清衣长至膝以下），平袖、袖与肘齐，石青色面，石青色扣鼻，钻金圆纽子5。织、绣或缂丝五爪正面金龙四团为纹，前胸、后背、两肩各一，左肩日、右肩月，团龙间以五色云，下海水江牙。春秋为棉或夹，冬用裘夏用纱。皇子所穿者减去日月纹，其余完全相同，但不叫衮服，而叫“龙褂”。

3．补服

是清代的礼服。皇帝穿衮服、皇子穿龙褂时，王公大臣和百官穿补服相衬配，但补服穿用的场合和时间更多，所以又是清代文武大臣和百官的重要官服。补服的形式以圆领、对襟、平袖、袖与肘齐，衣长至膝下（比袍短一尺许），门襟有5颗纽子的石青色宽松式外衣，故有“外褂”或“外套”之称。补服主要的特点，是用装饰于前胸和后背的“补子”的不同纹饰来区别官位高低。亲王、郡王、贝勒、贝子等皇室成员用圆形补子。固伦额驸、镇国公、辅国公、和硕额驸、民公、侯、伯、子、男、以至各级品官，均用方形补子。清代补子从形式到内容都是在直接承袭明朝官补的基础上修改而来，但尺寸比明代略有缩小。此外明代的补服为高圆领大袖袍，是单独直接穿的。清代的补服是穿在吉服袍外面，不单独穿用，凡穿吉服袍时外面必穿补褂。惟一的例外是每年三伏天盛夏酷暑期间，叫做“免褂期”，此时穿吉服袍可免套补褂。

清代补子的纹样如下：亲王五爪金龙四团前后正龙、两肩行龙亲王世子同上同上郡王五爪行龙四团前后两肩各一贝勒

四爪正蟒二团前后各一贝子四爪行蟒二团同上固伦额驸同上同上镇国公四爪正蟒方补同上辅国公同上同上和硕额驸

同上同上民公、侯、伯同上同上文一品仙鹤方补同上文二品锦鸡方补同上文三品孔雀方补同上文四品云雁方补

同上文五品白鹇方补

同上文六品鹭鸶方补

同上文七品鸂〓方补

同上文八品鹌鹑方补

同上文九品练雀方补

同上未入流练雀方补

前后各一都御史獬豸方补

同上副都御史

同上同上给事中同上同上御史同上同上按察司各道

同上同上武一品麒麟方补

同上镇国将军同上同上郡主额驸同上同上子同上同上武二品狮子方补同上辅国将军同上同上县主额驸同上同上男同上同上武三品豹方补同上奉国将军同上同上郡君额驸同上同上一等侍卫同上同上武四品虎方补同上奉恩将军同上同上县君额驸同上同上二等侍卫同上同上武五品熊方补同上乡君额驸同上同上三等侍卫同上同上武六品彪方补同上蓝翎侍卫同上同上武七、八品犀牛方补同上武九品海马方补同上从耕农官彩云捧日方补同上

4．朝服

（1）皇帝朝服：清朝皇帝朝服，是皇帝在登基、大婚、万寿圣节、元旦、冬至、祭天、祭地等重大典礼和祭祀活动时所穿的礼服。其基本款式由披领（又称扇肩）和上衣下裳相连的袍裙相配而成。上衣衣袖分袖身、熨褶素接袖、马蹄袖端三个部分，腰间有腰帷。下裳与上衣相接处有襞积，其右侧有正方形的衽。朝服分冬朝服和夏朝服，冬朝服又有两种形式，现分述于后。

①皇帝冬朝服一：明黄色，两肩和前胸、后背各绣正龙一条，上衣前后列十二章，间以五色云下平水江牙。下裳襞积绣行龙六条间以五色云，下平水江牙。下裳其余部位和披领全表以紫貂，马蹄袖端表以薰貂，这是自十一月初一至正月十五所穿。质地多用织成妆花缎或以缎、绸绣制。

②皇帝冬朝服二：明黄色，上衣两肩及前胸后背饰正龙各一，腰帷行龙五、衽正龙一，襞积前后身团龙各九，裳正龙二、行龙四，披领行龙二，袖端正龙各一；列十二章，即日、月、星辰、山、龙、华虫、黼、黻在衣、宗彝、藻、火、粉米在裳，间以五色云，下幅为八宝水平，披领、袖端、下裳侧摆和下摆用石青色织金缎或织金绸镶边，再加镶海龙裘皮边。质地用织成妆花缎或以缎、绸刺绣及缂丝。以上所述花纹是根据《大清会典》等文献的记载。根据北京故宫博物院所藏朝袍实物来看，文献所记只是露在衣服外表的花纹。而实物上的花纹，还考虑到人穿在身上活动时，袍子下襟也常常会暴露出来，所以在衣服里面掩襟的襞积部位，也加绣四个团龙，并在掩襟的裳部加绣一条行龙，全袍总共应实用龙纹43条。

十二章纹样的位置：上衣领前列三星、作正角三角形排列，领后为山纹，右肩有兔，代表月，左肩有鸡，代表日；胸前正龙右下方为黼纹（斧形），左下方为黻纹（亞形），后背正龙下方为龙纹，左下方为华虫纹（雉鸟），上衣合起来共八章，与一式冬朝服十二章全在上衣不同。下幅前身右为火纹，左为粉米；后身右为藻纹，左为宗彝纹。下幅合起来一共四章。这种排列方法和以往历朝是不同的。

③皇帝夏朝服：明黄色，惟南郊祈谷、常雩（yú音于，求雨）用蓝，朝日用红，夕月用月色（月白，即浅蓝色）。夏朝服的形式和纹饰与冬朝服二式完全相同，只是在披领、袖端、下裳侧摆、下摆等处单镶织金缎或织金绸的镶边，不再镶海龙裘皮边，即所谓“片金绞边”。质地一般为穿纱地绒绣、纳纱绣及妆花纱、缂丝等。春秋两季的棉、夹朝袍，形式与此相同，质地为缎、绸地绣花、妆花缎、缂丝等。

北京故宫博物院所藏乾隆帝夏天御用的戳纱绣单朝服，衣长140厘米，两袖通长188厘米，胸围128厘米，下摆312厘米，袖口15.5厘米。系用一绞一的直径纱绣制，纱地经粗直径0.14毫米，纬粗直径0.3毫米，每厘米经纬密度为80:20根，有均匀的芝麻形纱眼。花纹绣法，是按纱眼用色丝戳纳而成，针法有短串、长串、打点三类。“串”就是指用绣线在纱底的纬线上按一定规律缠绕成花纹的方法。短串针法是每隔一至两根经纬线戳纳缠绕一针绣花线。长串是按花纹及色彩块面，有规律地拉长绣花线的针脚；也有将两种针法结合使用的长短串。另外还有一种“打点”绣，它是在纱底的经纬线交织点上用彩绒作缠绕斜绣，每一交织点绣一针，聚集成花纹。乾隆帝这件御用戳纱绣单朝服，除龙纹和团寿字用平金绣法外，其他花纹均采用短串法中的“二丝串”绣成。二丝串是在纱底上按每隔两根经纬线的位置，顺垂直方向缠绕戳纳一针绣花线，使绣花线与纬线呈垂直状态错绕成花纹。绣花线采用直径0.46毫米的色绒丝，色有红、粉红、水粉、蓝、浅蓝、月白、绿、浅绿、湖色、雪青、葡灰、烟色、香黄、明黄、白等。彩色绒丝较纱底的经纬线粗，能够盖住纱底的经纬线，针路匀整，花纹突出。而用赤圆金、紫赤圆金、淡圆金钉绣的龙纹、团寿字和柿蒂的里边饰，则闪烁于其它花纹之间，形成最醒目的主花。在披领、柿蒂、裳等重要装饰部位，金色龙纹周围以五彩云纹和蝙蝠纹穿插，每装饰部位的周边有平列状水浪纹围绕，匀称“平水”。寓“四海清平”之意。再加寿山石纹，寓意江山万代。云纹和蝙蝠则寓意洪福齐天。云纹和水纹用三晕色和四晕色两种调配方法，三晕色的色组有红-粉红-水粉，烟色-香黄-明黄，蓝-浅蓝-月白，绿-浅绿-湖色，雪青-雪灰（葡灰）-白等色组。四晕色是在三晕色的色组上加配一个白色，根据清宫档案资料，制作这样一件戳纱绣朝袍，地子合用2尺8寸宽的加重明黄直径纱2丈5尺，披肩、袖头、综袖（中接袖）地子合用2尺1寸宽的加重石青直径纱6尺。绣花所用各色绒丝26两2钱4分，金线16两4钱。用绣工492工，绣金工41工，画样过粉16工，合计918工，如由一个人来刺绣，要用两年零五个月才能把花纹绣完。

如果制作缂丝朝袍，工料还要再费一些。现举一例于后：留海龙缘本身地、随披肩、腰褴、印绶、袖头、综袖各一份，身长4尺4寸，共合缂丝51方8寸。各色线82两8钱8分，每两5钱6分，该银46两4钱1分3厘。圆金线466纽，每纽银4分，该银18两6钱4分。缂丝匠1036工，每工银2钱5分，该银259两。画匠25工，每工银2钱4分5厘，该银6两3钱4分5厘。以上缂丝冬朝袍一件，随披肩、腰帷、印绶、袖头、综袖，并留本身边全分，共工料银330两3钱9分8厘。一件冬朝服的缂丝面料，就相当于一个缂丝工人四年的工资。

（以上两资料，见清同治八年二月三日奉大婚礼仪处行文。）

（2）皇子亲王等朝服：

①皇子朝服有两种形式，均金黄色。一种在披领和裳部具表紫貂，马蹄袖端薰貂，绣纹两肩及前胸后背正龙各一条，襞积行龙六条，间以五色云纹。这是十一月初一至正月十五所穿。另一种披领和袖均石青色，织金缎镶边，冬天再镶一层海龙皮边；绣纹两肩、前胸后背正龙各一，腰帷行龙四，裳行龙八，披领行龙二，马蹄袖端正龙各一，下幅八宝平水。

②亲王、亲王世子、郡王朝服，蓝色或石青色随便用，若赐金黄色亦可用之。其余与皇子相同。

③贝勒、贝子、镇国公、辅国公朝服，不许用金黄色，其余颜色随便用。纹样通绣四爪蟒纹。

④民公、侯、伯朝服，一种是蓝或石青色。披领及袖均石青色，织金缎镶边，冬天再加镶海龙裘皮边。两肩、前胸、后背饰正蟒各一条，腰帷行蟒四条，中有襞积，裳行蟒八。另一种是十一月初一至正月十五所穿，披领及裳均表以紫貂，马蹄袖端薰貂，两肩及前胸后背饰四爪正蟒各一条，襞积四爪行蟒四条。

5．龙袍

清代只有皇帝穿十二章龙袍，为圆领右衽大襟、窄袖加综袖、马蹄袖端，四开裾式长袍，明黄色，用缂丝或妆花、刺绣作金龙九条，列十二章，间以五色云蝠纹，下幅饰八宝立水。领前后饰正龙各一，左右及交襟处饰行龙各一，马蹄袖端饰正龙各一，领、袖均用石青色镶织金缎、绸镶边。棉、纱、夹、裘随季节变换。穿龙袍时，在外面加罩衮服。

6．蟒袍

又称花衣，皇太子蟒袍杏黄色。皇子金黄色，领袖石青色织金缎镶边，绣九条蟒，前后左右开裾。亲王、亲王世子、郡王与皇子同制。贝勒、贝子、镇国公、辅国公通饰四爪蟒九条，不得用金黄色，余色随所用。民公、侯、伯蟒袍用蓝或石青色，通饰四爪蟒九条，曾获赐五爪蟒缎者亦得用之。以下至文、武三品、郡君额驸、奉国将军以上及一等侍卫相同。蟒袍是上班及礼仪场合所穿，但在万寿圣节，即皇帝过生日的前三天至后四天，宫中任何场合都必须穿它，这段时间称为“花衣期”。蟒袍与蟒褂相配。

7．常服褂

常服褂即对襟平袖，长至膝下的外褂，皇帝及百官均石青色，花纹不限，不缀补子。

8．常服袍

为圆领右衽大襟，窄袖有马蹄袖端，四开裾式长袍，颜色花纹不限。是平常所穿。

9．行褂

为圆领对襟、平袖，袖长及肘，长与坐齐，门襟有五个纽扣的短外褂，从皇帝、王公大臣、官庶下至扈行者都可以穿。豹尾班侍卫所穿行褂无袖，左右及胸前以两根带子系结，不用纽扣，色用明黄。但有袖的行褂，色彩有严格规定。皇帝行褂石青色，根据季节换穿棉、夹、纱、裘。亲王、郡王、文武品官也用石青色。领侍卫内大臣、御前大臣、侍卫班领、护军统领、健锐营翼长用明黄色（诸臣因军功获赐黄马褂者，才能用明黄色）。八旗之正四旗副都统、正黄旗用金黄色，正白旗白色，正红旗红色，正蓝旗蓝色，镶黄旗金黄色镶红边，镶白旗白色红边，镶蓝旗蓝色红边，镶红旗红色白边。前锋参领明黄色蓝边，护军参领、火器营官兵蓝色白边，健锐营兵蓝色明黄边。虎枪营总统领明黄色、领左右端青色边直下至前裾。枪长红色、领左右青色边直下至前裾，营兵白色，领左右青色边直下至前裾。

乾隆间始流行用玄狐、紫貂、海龙、猞猁狲千尖、草上霜、紫羔等高贵裘皮做成的翻毛马褂，到嘉庆时更为盛行。遇丧则用银鼠及麦穗子（即俗称萝卜丝的羊皮）来做。

清代的黄马褂，非特赐不能穿，凡穿黄马褂有三种人，一是上面提到的随皇帝“巡幸”的侍卫，为“任职褂子”。二是行围校射时，中靶或获猎多的人获穿，称“行围褂子”。三是因治国或战事中建功获赏的人，称“武功褂子”。前两种用黑色纽袢，后一种用黄色纽袢。

又清代傅恒，征金川得胜，身穿马褂回京，称“得胜褂”，后男女便服都穿。《啸亭续录》说，乾隆中期流行玫瑰紫色，乾隆末年，福文襄王喜穿深绛色，人争效之，名为“福色”。

10．行袍

行袍为右衽大襟，窄袖有马蹄袖端、四开裾，右面的衣裾下短1尺，比常服袍减短1/10，便于骑马的袍子，故又称“缺襟袍”。不骑马时，把右裾下所短的1尺以另幅用三个纽扣扣拴，就同常服袍一样。凡臣工扈行、行围人员都例服之。文武官员出差时穿行袍谒客，外套对襟大袖马褂即可。

11．行裳

为左、右各一片内直外弧形的裳，上用一石青色横幅布缝连，横幅布两端有带可以围系于腰际。皇帝、王公、百官行裳形状相同，皇帝行裳根据不同季节以毡、夹、鹿皮、黑狐为表。

12．雨衣

（1）皇帝穿的雨衣有六种形式，都是明黄色。

①式雨衣，用油绸制作，不加衬里，形式由里外两层组合而成，里层如常服褂无袖而加青色立领