雨霁

　　潘天寿先生大约从1959年开始到1964年，接连画了好多幅巨型横幅的出色作品，而且题材，构图都比较接近，其代表作如《记写百丈岩古松》(1959)、《长春》(1961)、《雨霁》(1962)和《华光旦旦》(1964)。这里只对《雨霁》一画作些描述与分析。

　　画家在丈二的巨型横幅上通过对古松、巉岩、流泉、山花野草的描绘，创造了一个诗意盎然的画面，古松老千刚劲如铁，虽有枯枝，但仍然黛色参天，郁郁葱葱。画幅右边岩石，形象奇特。在两块相呼应的巨石之下，置有几块棱角分明，富于变化的碎石，既把两块岩石连成一片，又表现了山洪在岩间冲刷的痕迹。整个画幅的结构颇具匠心。古松树身自中向左上角倾斜，树帽至树干则自左向右上倾斜，将势收回。树身及岩石的主要轮廓线，与自右上角来的雨后溪流，在相接未接之间。树身左边，溪流与岩石轮廓相交处留有空白以透气。由于主体重心偏左，画家在右边岩石靠边空白处题款，造成了整个画面的均衡。这幅画不只是大自然永恒和旺盛生命力的颂歌，而且也可以说是中华民族光辉灿烂的古老文化的象征表现，它以其强大的生命力震撼人、鼓舞人。

《记写雁璃山花》

  
 　　雁荡山以及那里的山花野草是潘天寿先生一再描写的题材。这不但因为画家是浙江人，而且也因为雁荡山的巨石、流泉，山花野草，更与画家自己的性情相近，以雁荡山为画材更能表现他对自然美的热爱。潘先生关于这一题材的画计有：《灵岩涧一角》(1956)、《小龙湫一截》(1960)、《写雁山所见》(1960)、《记写雁荡山花》(1962)，《雁荡山花》(1966)，《小龙湫下一角》(1988)。

　　《记写雁荡山花》是潘先生把岩石和野花作为主体的很有代表性的大幅杰作。潘先生说过，他的这种画好像是“短篇小说”，他说自己不善于画大幅，画了大幅也只是画幅尺寸的放大，并不是“长篇小说”。这虽然是他自谦之词，但也从一个角度说明了他这一类作品的艺术特色。

　　《记写雁荡山花》，画的是雁荡山中的一个不知名的角落，这样的景致似乎那个山区都可以找到。潘先生从小生长在浙江省宁海县的农村，在小时割草放牛时，是会见到这种景色的。若没有少年时代的那种生活，他到了雁荡山中也许未必能从一块巨石和一些杂生在山岩间的野花中见到宇宙之广大，生物之茂盛，因此也不能从闲静幽寂的野趣中感觉到繁荣喧欢的意境。可以说，《记写雁荡山花》是画家数十年生活经历的集中的抒情写照。画上爬在岩石上的两只青蛙很为别致，它们的出现增加了画面的动感和生气。前面那一只还似乎若有所思呢，它们身体的青灰色的色彩与设色绚丽的山花形成对照，真实地表现了荒野山景中的大自然的有声有色的戏剧。画上处处有景有情。《记写雁荡山花》作于1963年春，与同年作的《小龙湫下一角》一样，画上题识中有“玉兰开候”字样，说明两幅画都是该年初春画的。另一幅《雁荡山花》一画上完全没有画岩石，只画有几种山花和野草，基本上是用双勾画花，好像

　　是京剧清唱，虽无复杂引人的剧情，却更能显示出唱功的高妙。花草枝叶的疏密聚散，花草形象的穿插揖让，用笔的刚劲秀丽，画面虚实的处理，达到了无懈可击的地步。

 

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